秦键的双手如轻风悄然无声的略过键盘，每经一处便掀起一阵生机盎然的音浪。

        “他控制音量的手法很别致。”评委席的一角。

        ...

        人们常说想要充分的了解今天，就要从历史学起。

        在如何用现代钢琴演奏莫扎特这件事情上，这句话也同样是成立的。

        莫扎特之后的钢琴发展给予人们更多表现音乐情感上的可能性。

        实际上在那个只有古钢琴的时代，并没有被多少人会去关注一个作品的复杂度，创作技法的熟练度以及不和弦音程的构建对于旋律内在的晕染。

        大家只要觉得好听便ok，那个时代，音乐只是大众消遣娱乐的方式之一

        而在钢琴制造技术、发音原理、音量层次以及音色效果都已经日益完善的今天，那些曾经被当作茶余饭后消遣之物的‘莫扎特音符‘又变的令人敬畏。

        这真的很难让人说这是一种进步，还是一种倒退。

        “作为一个现代演奏者，在对莫扎特的作品处理上，应该对触键、音色处理、踏板及力度变化的技法知识应该有更深一步的理解与运用。”

        沈清辞在第一次完整听完秦键的k491后，给他的建议。

        内容未完，下一页继续阅读